纤纸成韵，疗愈心程丨传统纸浆画的学生心理艺术疗愈之旅

       在学业、就业、社交等多重压力交织下，高校学生的心理健康问题日益凸显。传统纸浆画制作作为兼具艺术性与实践性的手工艺活动，能为学生提供独特的心理调节路径，通过将废旧纸张转化为精美艺术作品的过程，学生不仅能体验到创作的乐趣，更能在沉浸式的手工活动中实现心理疗愈。

       纸浆画从原料处理到成品创作的过程，具有天然的减压属性。学生将废旧纸张浸泡、搅拌成纸浆，这个重复且需要耐心的操作，能够转移其对压力源的注意力，达到类似冥想的放松效果；学生在构思主题、设计画面时，实则是对自我内心世界的深度探索。部分学生将学业困境具象化为画面中崎岖的道路，而用明亮色彩描绘的终点则代表希望。

        孙同学表示“期末周压力大到整夜失眠，总觉得自己什么都做不好。但在纸浆画课上，当我把红色纸浆铺成番茄的轮廓，突然发现原本想画颗棱角分明的番茄，可越做越平静，最后用深绿纸浆勾出叶脉时，忽然觉得那些紧绷的线条都软了下来，原来不一定要完美，随心创作的过程本身就是治愈。”

       刘同学表达“我不太擅长说话，总怕说错话被人笑话。但这次用黄色纸浆堆出方形脑袋，又用黑色纸浆勾勒出标志性的大眼睛时，老师和同学都读懂了我想表达的‘压抑与希望’。第一次觉得，不用开口也能被理解，这种创作带来的共鸣感，比任何安慰都有力量。”

        常同学在合作中分享感受“我一直害怕团队合作，担心拖后腿。但在纸浆画课独自创作时，隔壁同学看我纠结蛋黄的效果，主动递来黄色纸浆，等我俩完成作品，试着把她画的吐司和我的煎蛋并排摆放，煎蛋与面包奇妙呼应，原来独处与交流可以这么自然，我也能成为被需要的伙伴。”

       单人创作不受他人想法干扰，创作者可完全遵循内心感受，自由选择主题、色彩和造型。在与指导教师和同伴交流创作思路时，学生能从他人视角重新审视自己的作品，进而对自身情绪、价值观和目标有更清晰的认知。无论是用浓烈鲜艳的色彩表达内心的热烈，还是用灰暗冷寂的色调宣泄压抑的情绪，纸浆画都成为无声却有力的情绪出口。创作者能够更清晰地梳理内心感受，完成情绪的合理释放。

       传统纸浆画作为非遗技艺，承载着深厚的文化底蕴。学生在学习纸浆画历史与制作技法的过程中，能够感受传统文化的魅力，这种文化层面的认同感可以转化为心理上的安全感与归属感，帮助学生抵御因现代社会快节奏和多元价值观冲击带来的迷茫与焦虑。当学生用传统工艺创作出具有文化特色的作品时，也为学生心理治愈收获了内心的平静与成长。